Deux frères
Age légal 7 ans / suggéré dès 10 ans
La perspective d’admirer de magnifiques fauves durant deux heures vous attire ? Ce film est sans aucun doute pour vous.
Dans les années 20, dans les ruines d’un temple oublié, deux petits frères tigres sont emmenés et séparés par des hommes sans scrupules, après avoir vu mourir leur père. Les années passent…
Heureusement le destin fait parfois bien les choses (surtout dans les films) et tout espoir n’est pas perdu. Il suffirait que certains de ces humains, même un tout petit nombre, arrêtent de se laisser aveugler par la peur ou l’appât du gain, pour que la triste existence de ces majestueux fauves puisse changer…
Quinze ans après son très fameux film «L’Ours », Jean-Jacques Annaud revient aux plaisirs du cinéma animalier et nous emmène dans la jungle d’Indochine. Pour cette gigantesque production magnifiquement photographiée, 30 tigres dont 18 bébés ont été utiles au tournage. Sachant que ce félin rayé se fait rare sur notre pauvre planète, on ne résiste pas à profiter de ce beau divertissement que les enfants - et tous ceux qui rêvent de l'être encore - regarderont émerveillés.
Aurélie Stern
Skinhead attitude
Bien loin des clichés trop souvent relayés par les médias, ce film nous montre une face oubliée de ce mouvement, différente de celle que nous pouvons trouver aujourd’hui à la page des faits divers…
Groupement multiracial réunissant noirs et blancs sur de la musique ska et reggae, son origine remonte aux années 60. Les skinheads n’étaient ni politisés, ni particulièrement racistes. Ce n’est qu’à la fin des années 70 que l’extrême droite, séduite par l’aspect rebelle et provocateur des skinheads, assimila une partie du milieu, donnant naissance aux boneheads.
« Skinhead attitude » est un documentaire mêlant le présent et le passé, nous permettant de découvrir, sur les pas de Karole, jeune skinhead girl traditionnelle et antiraciste de 22 ans, le phénomène dans son ensemble et sa complexité.
Le genevois Daniel Schweizer nous confie les éléments tels qu’ils sont, avec ce refrain qui nous semble familier, mais dont la mélodie nous surprend…
Nicolas Chevalley
Nathalie
Age légal 14 ans / suggéré dès 16 ans
La réalisatrice de «Nettoyage à sec» et de «Comment j’ai tué mon père» est décidément douée pour mener le spectateur ailleurs que là où il pensait aller.
Une bourgeoise (superbe Fanny Ardant) découvre que son mari (Gérard Depardieu, excellent pour une fois) a des aventures extraconjugales. Plutôt que de sombrer dans la déprime, de retourner vivre chez sa mère ou de fustiger l’affreux traître, elle engage une prostituée (éclatante Emmanuelle Béart) pour devenir la maîtresse de celui-ci. Elle espère, ainsi, comprendre ce que cet homme va chercher auprès d’autres femmes…
Anne Fontaine nous prouve une fois de plus que le cinéma français, le vrai, existe encore. Ses acteurs se dévoilent sous sa direction et lorsqu’ils sont aussi grands qu’ici, cela devient un véritable moment de cinéma.
Adeline Stern
Polly et Moi
Age légal 10 ans / suggéré dès 12 ans
Scénariste de «Zoolander» (2001) et de «Mon beau-père et moi» (2000), John Hamburg met en scène Ben Stiller (l’idiot magnifique de «Mary à tout prix») et Jennifer Aniston (l’égérie de la série télé «Friends»).
Assureur névrosé et trop propre sur lui, Reuben Feffer (B. Stiller) est obsédé par l’idée de maîtrise. C’est dire s’il tombe des nues lorsque sa jolie femme le plaque tout à trac en pleine lune de miel. De retour à New York, Reuben croise par hasard Polly Prince (J. Aniston), une ancienne connaissance de lycée qui est l’incarnation vivante de tout ce dont il croit avoir en sainte horreur: désordre, imprévoyance, spontanéité, volubilité, exubérance, etc…
N'ayons pas peur des mots : pipi, caca, prout, burp et autres joyeuses blagues de ce style, font de cette figure classique de la comédie américaine (unir dans l’amour deux êtres que tout oppose) un bonheur pour les fervents du genre et un étonnement toujours renouvelé pour les autres.
Adeline Stern
Company
Age légal 7 ans / suggéré dès 12 ans
Après le succès de « Gosford Park », Altman réalise une superbe mise en images des représentations du « Joffret Ballet of Chicago » où nous est dévoilé ce qui, de la souffrance à l’état de grâce, fait la vie quotidienne d’un danseur.
Sous la direction du flamboyant Mr A. (Malcolm McDowell) qui impose aux danseurs un abandon radical de leurs aspirations individuelles, la troupe se prépare intensément pour la première du ballet Blue Snake. Avec ses camarades, la jeune Ry va découvrir ce que cet art exige pour parvenir au sommet.
Le rôle principal est interprétée par l’actrice Neve Campbell qui est à l’origine du projet et qui y danse vraiment. Car avant de devenir l’héroïne des trois « Scream », Neve était une jeune danseuse de ballet de haut niveau.
Bien que Company soit bel et bien une fiction, il a la justesse, la brutalité et le caractère incisif d’un documentaire. Film de genre, il est comme la danse, création d’une beauté volatile et éphémère.
Pascal Maeder
Malabar Princess
Age légal 7 ans / suggéré dès 10 ans
Un homme rentre seul d’une expédition en montagne. Sa femme a disparu dans le grand glacier. Quelques années plus tard, devenu citadin, il ramène dans ce village alpin son fils âgé alors de huit ans. Il le confie à son grand-père qui en a été privé depuis la mort de la jeune femme. Une relation s’instaure entre cet homme bourru et cet enfant à la recherche de ses racines. Dans ce film, pas de chewing-gum ou de princesse mais une vieille histoire d’avion pris dans le glacier, une histoire ou une légende ? Gilles Legrand tente ici de retrouver la fraîcheur des « Enfants du Marais ». Entouré de tous ces acteurs confirmés, l’enfant semble pourtant le plus crédible. Un film plein de ce «bon sens» qu’en ville on prête aux gens de la campagne et encore plus de la montagne…
Adeline Stern
Okay
Age légal 10 ans / suggéré dès 14 ans
Il y a des moments dans la vie des femmes où il vaut mieux garder la tête froide. Vous savez, par exemple, cette période où nos enfants entrent dans l’âge bête et où leur père plutôt que d’être un soutien se dépêche d’en faire autant. Et souvent, comme par hasard, c’est là qu’il faut nous confronter au vieillissement de nos propres parents…
Bon, ça suffit ! Ce n’est pas toujours comme ça que ça se passe !
Nette est une de ces femmes qui mènent tout de front avec un constant besoin de contrôle (famille, travail, vie de couple) jusqu’à un matin où elle se retrouve avec un père mourant, un mari volage et une fille adolescente. Le réveil promet d’être brutal ! Mais pourquoi pas salvateur ?
La pétillante Paprika Steen (que nous avions découverte dans « Festen ») a été largement récompensée pour ce rôle dans divers festivals. Elle est, à mon avis, une des meilleures actrices de sa génération.
Cette comédie venue du nord est un mélange subtil d’émotions et de tendresse, et qu’on soit homme ou femme, jeune ou vieux, elle nous permet de rire de nous-mêmes. N’est-ce pas la meilleure thérapie ? Coup de cœur, à découvrir absolument !
Adeline Stern
Big Fish
Age légal 10 ans / suggéré dès 10 ans
Réjouissons-nous !!! L’auteur d’ « Edward aux mains d’argent », de « L’Etrange Noël de M. Jack » et du « Cavalier sans tête » nous offre aujourd’hui un conte optimiste et ensoleillé qui ranime l'enfant imaginatif qui subsiste en chacun de nous.
Will n’en peut plus d’écouter son père, qui monopolise l’attention de tous avec les récits de ses prétendus exploits. En effet, Ed Bloom est doué d’une imagination prolifique et il raconte sa vie de voyageur de commerce en la transformant en aventure extraordinaire, peuplée de poissons magiques, de soeurs siamoises, de géant et autre sorcière borgne… Devenu adulte Will, qui s’est éloigné de ce père mythomane, revient à son chevet lorsque celui-ci est mourant. Il tente une dernière fois de découvrir quel homme a réellement été Ed Bloom, mais le grand raconteur d’histoires lui réserve une surprise…
En usant de magie, de romanesque, d’humour et de fantastique, le grand Tim Burton nous fait tout simplement rêver les yeux grands ouverts. Installons-nous dans notre fauteuil, oublions la réalité et laissons-nous raconter une magnifique histoire. Le Bonheur !
Pascal Maeder
Peter Pan
Age légal 7 ans / suggéré dès 10 ans
Contrairement à la version de Disney, celle-ci est parfaitement fidèle au merveilleux roman de J.M. Barry. De plus, les progrès récents des effets spéciaux ont permis une adaptation en images réelles. Mêlant aventures et profondeur, ce film est accessible à tous, qu’il soit indien, pirate, ou enfant perdu.
On appréciera spécialement la fée Clochette interprété par Ludivine Saigner… Alors une pincée de poudre magique, une pensée légère et… en avant pour une grande bouffée d’enfance.
Aurélie Stern
Uzak
Age légal 12 ans / suggéré dès 16 ans
À Cannes, ce “petit” film contemplatif et autobiographique a remporté à la fois le Grand Prix du Jury et le prix d'interprétation masculine.
Mahmut est un photographe réputé qui, renonçant à poursuivre une difficile carrière d'artiste engagé, a préféré s'enrichir dans la publicité. Un jour, dans son superbe appartement d'Istanbul, il reçoit la visite de Yusuf, un lointain cousin, venu dans la capitale pour s'embarquer comme marin. Comme la tradition l'exige, Mahmut est bien obligé de l'accueillir chez lui. Mais bien vite, la relation entre l'intellectuel, rongé par la suffisance et le remords, et le jeune paysan qui croit encore à quelques valeurs ancestrales (le respect, l'honneur, la famille), tourne à l'affrontement.
Dans un paysage urbain presque lunaire, notamment de superbes séquences d'Istanbul sous la neige, le cinéaste filme en quelque sorte le dilemme de la Turquie moderne, déchirée entre son passé tumultueux et son rêve d'avenir immaculé. Et fustige tous ceux qui ont préféré la paresse à la foi dans les idéaux.
Frédéric Maire