Acteurs : Anna FARIS, Anthony ANDERSON, Leslie NIELSEN
Age légal 14 ans / suggéré dès 14 ans

C’est du “Scary Movie” ! Voilà, je pense que le plus gros est dit…
De 8 miles à The ring, en passant par Signes, ce
troisième opus reste dans la lignée des
précédents, à savoir, une parodie fourre-tout des films américains grand public que l’on avale avec un coca en s’empiffrant de pop-corn. Il suffit d’avoir un peu de cette culture ciné-DVD et avoir l’esprit joueur pour profiter de cet humour décalé, qui en a fait mourir de rire plus d’un.

Bon d’accord c’est un peu pipicacacucu mais c'est du « pur » divertissement !
On y retrouve parmi les acteurs Charlie Sheen (Hot Shots) et Leslie Nielsen (Y a-t-il un Flic ...?) tous deux spécialisés dans les films du genre.

Alors, prêt à rejoindre la gourde qui a regardé la cassette démoniaque, George le fermier qui veut percer dans le Rap ou les extraterrestres qui risquent de bientôt peut-être attaquer notre planète ? Attention, il ne vous reste bientôt plus que 7 jours à rire…

Nicolas Chevalley

Age légal 7 ans / suggéré dès 7 ans

Comme l'ont prédit les grenouilles, un nouveau déluge s'abat sur terre. Seuls se sauvent de l'inondation une drôle de ménagerie d'animaux en tout genre et quatre humains tout aussi
bucoliques: Ferdinand, ancien marin barbu converti à la paysannerie, sa femme Juliette, d'origine africaine, leur fils adoptif, Tom, et son amie Lili. Ensemble, sur une arche improvisée, ils vont essayer de faire cohabiter herbivores et carnivores, bons et méchants, en bouffant des patates, et encore des patates, en attendant une improbable décrue…

Relecture très habile de l'histoire de l'arche de Noé, “La prophétie des grenouilles” s'offre en nouveau mythe fondateur, chargé d'écologie, de tolérance, de non-violence, conduisant au final à la possible genèse d'un monde meilleur.
Grâce à un style graphique en à-plats crayonnés, légers et aériens, le film entraîne le spectateur dans un univers d'une rare poésie, à la découverte de personnages hauts en couleurs – sublimés par des voix d'exceptions (Piccoli, Galabru, Girardot, Higelin…). Une vraie merveille de dessin animé à découvrir de toute urgence, en famille.

Frédéric Maire

Film d’animation. Tout public.

A Séoul de nos jours, Nam-woo retrouve Joon-ho, son ami d'enfance. Ce dernier lui annonce son départ pour trois ans à la suite d'un changement professionnel, et il lui remet un objet qu'il a retrouvé en faisant ses valises : Nam-woo se souvient alors de leur enfance... Dans le village de pêcheurs qui les a vus grandir, les journées s'écoulaient entre les jeux d'écoliers, les baignades dans l'océan et les promenades à vélo, scellant à jamais leur amitié. C'est également l'époque de leur rencontre avec la mystérieuse Mari...
Mari Iyagi a obtenu le Grand Prix du Festival d'Annecy 2002, très reconnu dans le monde de l'animation. Cette petite merveille d'invention visuelle, onirique et émouvante interrogation sur la part d'enfance enfouie dans chaque adulte (et sur la façon dont elle le détermine), m’a infiniment touchée.
Que ceux qui, comme moi, ont aimé Le Voyage de Chihiro ne se privent pas de ce bonheur qui confirme que ce genre de dessin animé peut toucher les grands autant que les petits.

Adeline Stern

Acteurs : Sabine AZEMA, Audrey TAUTOU, Lambert WILSON, Pierre ARDITI
Age légal 7 ans / suggéré dès 12 ans

Après le succès populaire de « On connaît la chanson », Alain Resnais réalise une nouvelle comédie musicale, adaptation d’une opérette des années folles. La légèreté de « Pas sur la bouche » tient beaucoup à une interprétation féminine enjouée : Audrey Tautou, comédienne de talent, y est parfaite et Isabelle Nanty, égale à elle-même, drôlissime.

Georges Valandray est persuadé d’être le premier et le seul amour de sa chère épouse Gilberte. Il est soigneusement tenu dans l'ignorance du premier mariage de celle-ci conclu aux Etats-Unis, et qui ne fut jamais légalisé en France. Mais lorsque Georges entre en relations d'affaires avec l’industriel américain Eric Thomson et l’invite dans leur demeure, Gilberte est bien troublée…

Avec astuce, le cinéaste renouvelle un genre supposé ringard par une mise en scène raffinée et inventive, dans des décors superbes. Subtil et élégant, sachant aussi se faire critique ou grivois « Pas sur la bouche » est un baiser désuet et léger, parfumé au champagne.

Pascal Maeder

Acteurs : Julia ROBERTS, Kirsten DUNST, Julia STILES
Age légal 7 ans / suggéré dès 12 ans

En 1953, Katherine Watson, une jeune femme libre d’esprit, intègre la prestigieuse école pour filles de Wellesley afin d’y enseigner l’histoire de l’art à des jeunes filles qui n’ont, en fait, d’autre objectif que de faire un beau mariage. Déterminée à
affronter les mœurs dépassées de cette société et de l’instruction qu’elle inflige à sa jeunesse, elle va insuffler à ses étudiantes l’envie de se surpasser et le courage de mener l’existence qu’elles souhaitent réellement vivre.

Oui, je sais, ça ressemble furieusement au Cercle des poètes disparus « version femelle » mais, quant bien même, se laisser parler de valeurs profondes n’a jamais fait de mal à personne. Et quand c’est « notre » Julia Roberts qui le fait avec un talent indéniable, alors là, pourquoi s’en priver ?

Adeline Stern

Acteurs : Vladimir GARINE, Ivan DOBRONRAVOV
Age légal 10 ans / suggéré dès 10 ans

Victime désignée d’une libéralisation à outrance, le cinéma russe, ou plutôt ce qu’il en reste, survit tant bien que mal.
Lion d’or du dernier festival de Venise, «Le retour» oppose le plus sublime des démentis à tous les cassandres qui annoncent à hauts cris la disparition définitive du «pays de l’esthétique cinématogra-phique». En effet, premier long-métrage d’un jeune cinéaste de trente-neuf ans né à Novossibirsk (Sibérie orientale), «Le retour» garde en vie le cinéma russe.
Le père d’Andreï (15 ans) et d’Ivan (11ans), après dix ans d’absence inexpliquée, fait son retour dans sa famille. Il suscite chez ses deux fils des comportements très différents. Andreï n’a de cesse de vouloir plaire à ce père dont la figure virile et autoritaire le fascine. Rebelle, le petit Yvan n’entre pas dans ce jeu de séduction et se mure dans un silence révélateur. Un beau jour, sans donner un mot d’explication, le père emmène ses deux enfants sur un lac, ralliant une île où a été érigée une tour de guet… On n’en dira pas plus, sinon que le film prend alors un tour insoupçonné qui l’élève au rang d’œuvre majeure!

Vincent Adatte

Acteurs : Tom CRUISE, Ken WANATABE, Tony GOLDWYN
Age légal 14 ans / suggéré dès 14 ans

Héros de la Guerre de Sécession, Le capitaine Algren (Tom Cruise) est un homme à la dérive, inadapté à la vie civile, hanté par ses souvenirs. Ses supérieurs le rappellent alors pour une curieuse mission :
partir comme conseiller militaire au Japon pour y former l’armée au maniement des armes à feu, et venir à bout d’une rébellion de samouraïs hostiles à l’Empereur.
A la première bataille qui oppose son infanterie à un parti de cavaliers rebelles armés de sabres, Algren est capturé par Katsumoto, dernier d'une lignée de seigneurs de guerre, qui épargne le capitaine et l’emmène dans son camp des montagnes. Algren découvre alors petit à petit les mystères de l’âme japonaise, et il comprend que ses adversaires défendent une culture, des valeurs et des codes pour lesquels ils ont vécu et sont morts pendant des siècles.
Ce film d’aventure édifiant fait penser au fameux «Danse avec les loups». Avec en prime la mise en valeur de la culture japonaise par un américain, ce qui n’est pas si fréquent !

Pascal Maeder

Acteurs : Woody ALLEN, Jason BIGGS, Christina RICCI
Age légal 10 ans / suggéré dès 16 ans

Comme « l’éternité c’est long, surtout vers la fin », Woody Allen, qui nous fait plaisir depuis bientôt 35 ans, a choisi d’offrir son rôle habituel de penseur métaphysico-attachant au jeune Jason Biggs (vu dans American Pie…mais si !). Il s’exprime ainsi au sujet du rôle : « Chaque personnage que Woody écrit est une extension de lui-même. Le héros du film, même s’il ne l’interprète pas, c’est lui en plus jeune ».
Les thèmes abordés sont donc dignes des plus hautes préoccupations philosophiques: La vie, ah bon ? la mort, une autre fois ! l’amour comment ? la psy, mais toujours avec un préservatif ! et le sexe combien de fois par semaine ?
La perspective du vieillissement a toujours fait vaciller ce bon vieux Woody au bord d’une crise existentielle mortelle. A 68 ans, s’en est-il paradoxalement tiré ? Voilà qui devrait titiller la curiosité de ses inconditionnels et les faire accourir au cinéma ! Quand aux autres…ils devraient laisser au tandem Woody-Jason la chance de les faire changer de camp…

Pascal Maeder

Acteurs : Jamie LEE CURTIS, Lindsay LOHAN, Harold GOULD
Age légal 7 ans / suggéré dès 10 ans

Tess (Jamie Lee Curtis) est une veuve sur le point de se remarier. Anna (Lindsay Lohan), sa fille de quinze ans, ne l’entend pas de la même façon et refuse de donner la moindre chance à son fiancé.
Elles n’ont aucun goût en commun en ce qui concerne la musique, les vêtements ou encore les hommes …
Mais un jour, deux petits biscuits chinois vont venir tout compliquer dans leur vie. Tess et Anna se retrouvent mystérieusement dans le corps l’une de l’autre, ce qui leur permettra de comprendre mieux le point de vue de l’autre.

Ce film aborde les problèmes des conflits entre parents et enfants à l’adolescence de manière caricaturale et comique.
Freaky Friday est le remake d’une comédie de 1976 déjà produite à l’époque par Mickey et ses amis, dans laquelle Jodie Foster jouait le rôle de l’adolescente rebelle.

Nicolas Chevalley

Version originale sous-titrée
Acteurs : Yun TANG, Liu PEIQI
Age légal 7 ans / suggéré dès 10 ans

Chen Kaige, un des cinéastes les plus intéressants du cinéma chinois, a été en butte à la censure durant de nombreuses années. Il est le fer de lance de ce que l’on appelle la «cinquième génération»,
des réalisateurs ayant fait partie de la première promotion (1978-1982) de l’institut de cinéma de Pékin, formé après la révolution culturelle, cette école ayant été fermée pendant cette dernière. Il a marqué le public occidental avec, entre autres, le très beau : Adieu ma Concubine. Chen Kaige réalise avec L’enfant au Violon son plus grand succès dans les salles de son pays.
Désolée de ne pouvoir vous en dire beaucoup plus sur ce film car je ne l’ai pas encore vu… Mais je me suis laissé souffler que c’est l’histoire d’un père pauvre qui, par amour, décide de tout quitter pour soutenir la vocation musicale de son fils. Certains disent que c’est un film magnifique et extrêmement touchant, d’autres lui reprochent de l’être… un peu trop…
A vous de vous faire votre opinion.

Adeline Stern